Maria Fernanda Gurgel: 2020

quarta-feira, 18 de novembro de 2020

TABLADO 70 ANOS

Escola que formou gerações de atores se aproxima das celebrações dos 70 anos.

Ernesto Piccolo participou de live sobre os 70 anos do Tablado com Cacá Mourthé, sobrinha de Maria Clara Machado.

Só Acaba Quando Termina – Crônicas do Desejo na Velhice

POR QUE A SOCIEDADE AINDA SE CHOCA QUANDO IDOSOS FALAM SOBRE AFETO, DESEJO E SEXO? PRECONCEITO OU MEDO DE ENCARAR UM TEMA TÃO DELICADO? A PEÇA “SÓ ACABA QUANDO TERMINA – CRÔNICAS DO DESEJO NA VELHICE” ESTREIA DIA 19 DE OUTUBRO NA PLATAFORMA ZOOM.

Neste mês de outubro estreia virtualmente a peça "Só Acaba Quando Termina – Crônicas do Desejo na Velhice" de Tania Celidonio, com direção de Marcos França e com os atores Roberto Frota, Anja Bittencourt e Vanja Freitas. O link para o zoom do espetáculo vai estar disponível a partir de 15 de outubro no hotsite da peça: https://soacabaquandotermina.carrd.co

Quantas pessoas se recusam a admitir que idosos também sentem desejo e fazem sexo? O argumento é sempre o mesmo: pais ou avós não fazem mais “esse tipo de coisa”. E se fizerem são tachados de senis. Para muitos jovens as pessoas mais velhas devem ficar em casa de chinelo assistindo TV. Erotismo? Só no cinema.

A escritora francesa Simone de Beauvoir fez um alerta no livro A Velhice, de 1970: “se os velhos manifestam os mesmos desejos, os mesmos sentimentos, as mesmas reivindicações que os jovens, eles escandalizam”. É como se idosos não tivessem o direito de sentir paixão ou ciúme. E ainda fossem obrigados a dar exemplo de virtude e bom comportamento. “Antes de tudo, exige-se deles a serenidade; afirma-se que possuem essa serenidade, o que autoriza o desinteresse por sua infelicidade”, afirma a escritora.

“Já vi esse filme e não gostei”, comenta a autora Tania Celidonio. “E é contra esse estado de coisas que estamos levantando a poeira da velhice”. Nas janelinhas do Zoom duas atrizes (Anja Bittencourt e Vanja Freitas) e um ator (Roberto Frota) expõem a força e a fragilidade da velhice diante de uma sociedade obcecada por corpos jovens e com um olhar preconceituoso sobre a sexualidade dos idosos. “A peça parte do desejo e do sexo para falar sobre como a sociedade e nós mesmos encaramos a velhice”, explica o diretor Marcos França. “O sexo é um estopim, um mote para discutir outras ideias sobre o envelhecimento”, conclui.

Em 2017 e 2018, a jornalista Tania Celidonio fez uma pesquisa pela internet com 250 idosos sobre a importância do sexo e do desejo para uma geração que foi jovem nos anos 1960 e 1970 e envelhece nestes primeiros anos do século 21. Os depoimentos deram origem ao livro Mistérios da Libido na Velhice (Amazon), uma amostra significativa do que acontece na realidade e no imaginário de pessoas maduras que raramente falam ou são ouvidas sobre desejo, afeto e sexualidade.

A partir dos depoimentos que recebeu Tania escreveu a peça "SÓ ACABA QUANDO TERMINA – Crônicas do Desejo na Velhice", que estreia dia 19 de outubro, às 21 horas na plataforma Zoom, ficando em cartaz até o dia 9 de novembro, sempre às segundas-feiras.

Em cena, os três atores falam sobre amor, desejo e sexo com naturalidade, mesmo quando abordam temas mais cabeludos como masturbação, ciúme, tesão ou falta de tesão, impotência, orgasmo e as dificuldades para namorar e transar depois dos 60". "Precisamos combater o preconceito e a invisibilidade da velhice. Já sabemos que as dúvidas e a falta de serenidade vão nos acompanhar até o último suspiro”, diz Tania.

DIREÇÃO - MARCOS FRANÇA é diretor teatral, ator, produtor cultural e dramaturgo. Realizou os espetáculos musicais AQUARELAS DO ARY (2007/2008); AI, QUE SAUDADES DO LAGO! (2006) e A NOITE É UMA CRIANÇA (2004), sempre com foco em compositores nacionais. Em 2017 escreveu (com Hugo Sukman) e dirigiu DEIXA A DOR POR MINHA CONTA – UM MUSICAL SOBRE A OBRA DE SIDNEY MILLER. Em 2018 encenou COM AMOR, VINICIUS, com direção de Ana Paula Abreu. Em 2019 dirigiu o espetáculo E SE MUDÁSSEMOS DE ASSUNTO? de Renata Mizrahi. Em 2020 dirigiu VIRA VIRA VOLTA, infantil de Renata Mizrahi.

TEXTO - TANIA CELIDONIO é jornalista e roteirista desde 1977. Trabalhou como repórter e editora nas TVs Cultura e Record, e nas rádios Globo e Eldorado, em São Paulo. Dirigiu e roteirizou programas e documentários para emissoras e produtoras de audiovisual de São Paulo e Rio de Janeiro. Em 2018 publicou o livro digital Mistérios da Libido na Velhice, resultado de uma pesquisa realizada com 250 pessoas em 2017 e 2018. Agora, em 2020, é a autora do espetáculo Só Acaba Quando Termina – Crônicas do Desejo na Velhice, direção de Marcos França.

OS ATORES

ROBERTO FROTA fez sua estreia profissional em 1970 como ator no espetáculo Cemitério de Automóveis, direção de Vitor Garcia. A partir daí, foram cerca de 85 espetáculos como ator, entre eles Bodas de Papel, de Maria Adelaide Amaral, direção de Cecil Thiré; As Três Irmãs, de A. Tchecov, direção de José Celso M. Corrêa e Um beijo, um abraço, um aperto de mão, de Naum Alves de Sousa. Participou de várias novelas e programas na televisão, entre eles Tieta, Pedra sobre Pedra, Riacho Doce, Corpo Santo, Chico Anísio Show, A História de Ana Raio e Zé Trovão, Anjo de Mim, Corpo Dourado, Terra Nostra, Aquarela do Brasil , Mulheres Apaixonadas, Malhação e Prova de Amor, entre outras.

ANJA BITTENCOURT é atriz e já atuou em mais de vinte espetáculos, entre eles Allan Kardec – um olhar para a eternidade, direção de Ana Rosa; A Vida Privada É Uma Comédia, de Luiz Fernando Veríssimo, direção de Cyrano Rosalém e TV Sátira, de Heloísa Périssé, direção de Chico Anysio. Participa de Malhação- Toda Forma de Amar, da Rede Globo. Na Netflix está nas séries O Mecanismo (2 temporadas), com direção de José Padilha. Na internet atua em diversas cápsulas do Porta dos Fundos.

VANJA FREITAS é atriz, produtora e ilustradora. Atuou em Álbum de Família, dirigida por José Possi Neto. Na televisão fez a novela Velho Chico e várias participações em outras novelas da TV Globo, como Muito Além do Paraíso, A Dona do Pedaço e Amor de Mãe. No cinema participou de Sérgio, produzido e estrelado por Wagner Moura. Antes do início da pandemia estava em cartaz com a peça Rugas, Um Espetáculo Sem Botox, dirigida por Amir Haddad.

SINOPSE

A partir de uma pesquisa sobre sexualidade com pessoas de mais de 60 anos, a peça faz um mergulho bem-humorado e emocionante na intimidade de quem envelhece num mundo que ignora e tem medo do erotismo na velhice.

FICHA TÉCNICA

Texto: TANIA CELIDONIO

Direção: MARCOS FRANÇA

Elenco: ROBERTO FROTA, ANJA BITENCOURT E VANJA FREITAS

Trilha sonora e programação visual: MARCOS FRANÇA

Produção Executiva: TANIA CELIDONIO

Fotos: MARIANA CRAVEIRO

Assessoria de imprensa: MARIA FERNANDA GURGEL

SERVIÇO

SÓ ACABA QUANDO TERMINA – Crônicas do Desejo na Velhice

Estreia: 19 de outubro de 2020 – Segunda-feira

Temporada: 19 e 26 de outubro; 02 e 09 de novembro - Segundas-feiras.

Horários: 21 horas

Local: Plataforma ZOOM

Duração: 40 minutos

Classificação: 14 anos

Ingressos: CONTRIBUIÇÃO CONSCIENTE

Capacidade: 100 pessoas

Importante:

O link para o zoom do espetáculo vai estar disponível a partir de 15 de outubro no hotsite da peça: https://soacabaquandotermina.carrd.co

sexta-feira, 24 de julho de 2020

ESTREIA ONLINE DA LEITURA DE “ATA-ME AS MÃOS AOS PÉS DA CELA”

A atriz Rose Abdallah, estreia no dia 04 de julho, Ata-me as mãos aos pés da cela, às 19 horas no YouTube no canal da companhia Banquete Cultural que está completando sete anos. É uma livre adaptação de "Medeia" de Eurípedes com a "Medeia Material" de Heiner Müller e as "Leis da Gravidade" de Jean Teulé, e nos poemas, ensaios, escritos e entrevistas de Adélia Prado e Simone de Beauvoir. Adaptação e direção de Jean Mendonça. Esse processo está sendo realizado totalmente online, inclusive os ensaios e as fotos, e ficará no canal, durante quatro sábados, e qualquer pessoa pode acessar e assistir a leitura dramatizada. No elenco Rose Abdallah, Beth Grandi e Elton Lell.

Foto capturada pelo aplicativo Zoom por Marcia Otto.

Todo o processo está sendo feito online. A leitura dramatizada será movimentada, os atores se movimentaram pelas suas casas.

“Ata-me as mãos aos pés da cela”, escrito e dirigido por Jean Mendonça, supervisionado por Silvana Stein, interpretado por Rose Abdallah, Beth Grandi e Elton Lellis, com direção de arte de Alexandra Arakawa e, produção executiva e fotográfica de Marcia Otto, que colocou sua câmera fotográfica dentro do Zoom.

Esta realização foi contemplada pelo edital online “Cultura Presente nas Redes" lançado pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro. As apresentações online ocorrerão nos dias 04, 11,18 e 25 de julho (sábados), das 19h às 20h, no canal de YouTube da Cia Banquete Cultural.

Sinopse da leitura dramatizada - No tempo-futuro do presente, Medeia adverte sobre sua real identidade e justifica suas ações do passado. No tempo-presente, há uma pandemia lá fora. Medeia realiza uma vídeo-chamada para Delegada. Entre delírios e lembranças, está prestes a fazer uma confissão. A Delegada, mais preocupada com o que se passa em sua delegacia, esforça-se para compreender os relatos de Medeia. “Ata-me as mãos aos pés da cela” é um experimento teatral online do mito de Medeia, encenado em tempo real. Tudo se passa através de imagens e sons captados pelos notebooks das duas protagonistas e do ator. Cada qual está em seu espaço físico, distante um do outro, conectados virtualmente. Os espectadores, como tal, veem tudo que se passa, sem interagirem”, explica o autor e diretor da peça, Jean Mendonça.

Programem-se para esta estreia às 19h no dia 4 de julho no canal de YouTube da Cia Banquete Cultural. Aproveitem, curtam e sigam a Cia pelos links abaixo para acompanharem as novidades, que serão muitas.

Facebook: facebook.com/banqueteculturalrj

YouTube: www.youtube.com/channel/UCxqppsukwrYPdNUkiPgRhLA

Instagram: @culturalbanquete

Foto capturada pelo aplicativo Zoom por Marcia Otto.

FICHA TÉCNICA:

Elenco: Rose Abdallah, Beth Grandi e Elton Lellis.

Dramaturgia e direção: Jean Mendonça

Supervisão cênica: Silvana Stein

Produção e direção de arte: Alexandra Arakawa

Assessoria de imprensa: Maria Fernanda Gurgel

SERVIÇO:

Ata-me as mãos aos pés da cela – Um experimento teatral online e real time

Estreia: 04 de julho de 2020

Horário: 19 h

Local: Youtube – Canal Banquete Cultural

sexta-feira, 17 de julho de 2020

DIGNIDADE x ESTABILIDADE ECONÔMICA. O QUE VAI VENCER? É A REESTREIA DE "FOLLOW ME, BABY".

Reestreia dia 15 de janeiro a comédia "Follow Me, Baby”, de Ivan Jaf, com direção de Rose Abdallah, na Casa de Cultura Laura Alvim, em Ipanema. Cumpre temporada até 30 de janeiro, às quartas e quintas-feiras sempre 20hs.

Com humor ácido e contemporâneo, FOLLOW ME, BABY, conta a história de Laura (Rose Abdallah), uma atriz no ostracismo que volta a trabalhar em uma grande emissora de TV e recebe uma proposta do diretor de marketing, Cavalcante (interpretado por Diogo Camargos ou Ivan Vellame em dias alternados), tendo que optar entre a sua dignidade ou a chance de finalmente conseguir estabilidade econômica. O espetáculo é um projeto da Trinca de Ás, coletivo artístico formado por Rose Abdallah, Diogo Camargos e Ivan Vellame.

Em 2016, a atriz e diretora Rose Abdallah foi apresentada ao texto “Follow me, baby” pelo próprio autor Ivan Jaf. De lá para cá o texto participou de diversos ciclos de leituras. Os dois últimos, no Gabinete de Leitura Guilherme Araújo e na Casona House, foram fundamentais para a definição de elenco e equipe, e também resultaram na formação do coletivo artístico “Trinca de Ás”. Ela faz parte há 24 anos do grupo Os Fodidos Privilegiados, fundado por Abujamra. O último espetáculo foi em 2019, ABUJAMRA PRESENTE Sesc Ipiranga, SP, Festival de Curitiba, e teatro Dulcina, RJ.

Lionel Fischer escreveu, quando foi crítico da Tribuna da Imprensa e jurado do Prêmio Shell de Teatro, que Rose Abadallah é uma das melhores atrizes da sua geração. Assim como Bárbara Heliodora e Macksen Luiz, sempre a elogiaram em suas críticas.

O caráter popular e ao mesmo tempo altamente crítico e reflexivo foi o que despertou o interesse de Rose, que também atua na peça ao lado de Ivan Vellame e Diogo Camargos, que alternam a personagem Cavalcante. “Com maestria Ivan Jaf vai desnudando a alma das personagens expondo seus quereres, diferenças e necessidades”, ressalta Rose.

SINOPSE

O espetáculo conta a história de Laura, uma atriz decadente, voltando a trabalhar em uma novela de grande audiência na emissora de TV mais poderosa do país depois de anos afastada das telas. Laura recebe em seu apartamento a visita de Cavalcante, diretor do departamento de merchandising. Ele vem propor a ela a participação em uma campanha publicitária a nível nacional, em que sua personagem terá uma importância fundamental: o produto a ser comercializado é uma mala ultra-moderna, a mala “follow me” que segue o dono através de um aplicativo de celular. A campanha, no entanto, exige que a atriz realize uma ideia inusitada criada pelo próprio dono da emissora que a remete ao seu passado. Então surge um impasse: optar entre a sua dignidade ou a chance de finalmente conseguir estabilidade econômica.

FICHA TÉCNICA:

Texto: IVAN JAF

Direção: ROSE ABDALLAH

Elenco: ROSE ABDALLAH, DIOGO CAMARGOS, IVAN VELLAME, KATIA SASSEN (Stand In).

Direção Assistente: DIOGO CAMARGOS e IVAN VELLAME

Assistente de Direção: LEO CARVALHO

Direção de Movimento: JOHAYNE HILDEFONSO

Cenário: LORENA LIMA

Figurino: TRINCA DE ÁS

Iluminação: RICARDO METEORO

Direção Musical: PAULO MENDES

Visagismo: DIEGO NARDES E LUCAS SOUZA

Programação Visual: INOVA BRAND

Fotos: NANDO MACHADO

Produção Executiva: JULIANA BÚRIGO e ROSE FIRMINO

Apoios: ANA BEATRIZ FIGUERAS e MARCELA ROSÁRIO

Projeto Executivo: TRINCA DE ÁS

Assessoria de Imprensa: MARIA FERNANDA GURGEL

Operação de Luz RICARDO METEORO

Idealização: ROSE ABADALLAH

Realização: DIGA SIM PRODUÇÕES

SERVIÇO

Temporada: de 15 a 30 de janeiro de 2020.

Quarta e quintas-feiras às 20h.

Local: Casa de Cultura Laura Alvim - Av. Vieira Souto, 176 - Ipanema, Rio de Janeiro - RJ

Preço: R$ 50,00 / 25,00

Duração: 60 minutos

Classificação etária: Não recomendado para menores de 14 anos.

CAFÉ COM RIVOTRIL, UMA COMÉDIA TARJA PRETA.

Estreia dia 03 de fevereiro, no Teatro Cândido Mendes de Ipanema, em curta temporada a comédia "Café com Rivotril" escrita pela atriz, produtora e professora Manuela Rainha, que atua ao lado de Carolina Alfradique e Felipe Recco que compõem o Grupo Teatral Amigos de Décadas e tem direção de Diego Estteve. A peça enfoca 3 amigos artistas desempregados que buscam de alguma forma ganhar dinheiro para sobreviver e pagar as contas. Com personalidades totalmente diferentes tentam sobreviver aos acontecimentos da atualidade compartilhando seus dramas, tristezas e conquistas no desenrolar da trama. O espetáculo além de entreter o público, também é uma crítica social abordando assuntos como o desemprego de artistas, a automedicação, a depressão, o alcoolismo e a autoexposição nas redes sociais, mas também mostra a capacidade que o artista tem de se reinventar.

Durante o bate papo com café no final das reuniões do então grupo de estudos “Amigos de Décadas”, gerou-se a discussão sobre o desemprego dos artistas e também que eram privilegiados, por após mais de 10 anos de formados, todos eles estarem vivendo da arte, lecionando, dançando, dirigindo ou atuando, e por este motivo os artistas tomavam café para acordar e clonazepam para dormir. Surgiu então o questionamento sobre a morte da Arte. Em 2019, pleno século XXI, as ferramentas tecnológicas deixaram as pessoas conectadas, mas não tão próximas. Cada encontro é munido de energia potencializada e natural. O virtual não oferece essa energia, só o teatro mesmo. A comédia teatral é um refresco para uma geração em crise. Uma catarse positiva. Assim foi criada de forma coletiva a sinopse do espetáculo “Café com Rivotril”.

SINOPSE

No subúrbio carioca, três amigos atores, Cláudia, Fabrício e Mariana, acabam morando juntos para dividirem as despesas. Cláudia é uma mulher bem resolvida, vaidosa, mas se acha melhor que os outros. Mariana, que é também bailarina, é zen e toma florais. Fabrício é gay e acabou um mestrado sobre a presença de palco do ator. Em suas buscas por trabalho e sobrevivência, se tornam artistas multimídias, permeando em diversas áreas e também se colocando em inúmeras confusões.

SOBRE A AUTORA

Manuela Rainha, nascida e criada no subúrbio do Rio de Janeiro, começou sua carreira sendo filha de Cláudio Marzo e Nívea Maria na novela "Olhai os Lírios do Campo" em 1980 aos 3 anos de idade na Rede Globo. Bacharel em Artes Cênicas pela extinta UniverCidade, fez Licenciatura e hoje é professora de artes. Dá aula numa escola particular nas redondezas do Jacaré, Jacarezinho e Manguinhos. Sua primeira peça se chama RING e esteve em cartaz em 2012 na UCAM. RING é um jogo teatral criado de um texto escrito por ela, que ganhou um concurso de dramaturgia e foi encenado no Gláucio Gil em 2009 e em 2011 foi trabalho de conclusão de curso. Desde então, Manuela mergulhou na dramaturgia, fez cursos de roteiro, de dublagem, de comédia e até de teatro musical. Passou no vestibular para Artes Cênicas na UniRio, não cursou e se tornou representante propagandista da indústria farmacêutica por oito anos, trabalhando em multinacionais. Após seu divórcio, teve uma crise de depressão, foi quando decidiu seguir seus dons e talentos até então esquecidos.

SOBRE O DIRETOR

Diego Estteve começou seus estudos em teatro em 2000 em Porto Alegre, no Teatro Escola de Porto Alegre e, ao mesmo tempo na Escola de Atores. Em 2005 mudou-se para o Rio de Janeiro onde graduou-se em Artes Dramáticas. No teatro atuou em mais de 20 peças e participou da direção de mais de dez. Em 2013 começou a trabalhar na Escola de Atores Wolf Maya como assistente de direção e como professor ministrou disciplinas de improviso, interpretação teatral e, atualmente, é professor de interpretação para TV e cinema. Já dirigiu diversos curtas metragens e foi diretor assistente de Wolf Maya em 3 longas. Recentemente dirigiu a websérie "Diário de Jaque" que foi indicada aos prêmios de Melhor Série, Melhor Direção e Melhor Elenco Infanto-juvenil no Rio Webfest Internacional 2018, saindo vencedora na categoria de elenco.

FICHA TÉCNICA:

Texto: Manuela Rainha

Direção: Diego Estteve

Elenco: Manuela Rainha, Carolina Alfradique e Felipe Recco

Assistente de Direção: Yasmin Martins

Direção de Movimento:

Cenário: Diego Estteve

Iluminação: Leandro Lelê

Visagismo: Diego Nardes

Assessoria de Imprensa: Maria Fernanda Gurgel

@maria_fernanda_gurgel

SERVIÇO

CAFÉ COM RIVOTRIL

DIAS: 03, 10 e 17 de fevereiro de 2020, segundas-feiras às 20 h.

LOCAL: Teatro Cândido Mendes – R. Joana Angélica, 63 – Ipanema – Próximo a Estação do Metrô Nossa Senhora da Paz.

PREÇO: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia)

DURAÇÃO: 50 minutos

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 14 anos

CAPACIDADE: 99 lugares

COM DIREÇÃO DE AMIR HADADD, A COMÉDIA DRAMÁTICA "RUGAS, UM ESPETÁCULO SEM BOTOX" REESTREIA, DIA 18/01/20 NO TEATRO GLÁUCIO GIL EM COPACABANA.

Depois da temporada no Teatro da UFF em Niterói, a peça reestreia em sua 6ª temporada no Teatro Gláucio Gil em Copacabana. Em cena, as atrizes Claudiana Cotrim e Vanja Freitas vivem uma série de personagens que mostram como a velhice pode ser criativa e poderosa, instigam a plateia com as perguntas: ‘o que você vai ser quando envelhecer?’ ou ‘quando você se sentiu velho pela primeira vez?

Há três anos, as atrizes Claudiana Cotrim e Vanja Freitas estudam o envelhecimento, a dupla realizou centenas de entrevistas com pessoas de 40 a 80 anos. Esse material chegou às mãos do dramaturgo Herton Gustavo Gratto, que escreveu a comédia dramática ‘Rugas’. Com direção do premiado Amir Haddad, Rugas estreou na FITA (13ª Festa Internacional de Teatro de Angra) em setembro de 2018.

“Este é um assunto importante, tocante e delicado. Mas também bastante perigoso. Qualquer resvalo para o melodrama poderá colocar atores, personagens e a plateia num beco sem saída. Não somo eternos. Seria insuportável se fôssemos. Por isso a vida, assim como o teatro, tem que ser vivida até o fim. Como se fôssemos eternos. Eternamente velhos, eternamente novos”, avalia o diretor Amir Haddad.

A história do espetáculo gira em torno de uma cientista gerontóloga que estuda o envelhecimento e quer fazer o tempo parar. Para isso, vai estudar no exterior e quase não tem mais contato com sua mãe. Até que um dia, durante a palestra mais esperada de sua vida, recebe um telefonema da cuidadora dizendo que a mãe está muito doente e precisa ver a filha. O que ela vai fazer?

Músicas como ‘Meu mundo caiu’, eternizada por Maysa; ‘Fascinação’, famosa na voz de Elis Regina; ‘Bodas de Prata’, de Maria Bethânia e ‘Que será’, da Doris Day, sucesso dos anos 50, permeiam o espetáculo.

Sinopse - Cientista que deseja fazer o tempo parar reencontra a mãe idosa e reflete sobre o envelhecimento.

Claudiana Cotrim - Atriz e idealizadora, Diretora e Preparadora Corporal, formada pelo Centro de Artes Cênicas do MA. Desenvolveu a pesquisa “A autonomia do ator em cena”. Ministra oficinas de teatro, de ‘Postura e Oratória’(Metodologia própria). Experiência em Teatro, Cinema e TV (“De corpo inteiro”, filme sobre Clarice Lispector, de Nicole Algranti; TV tI tI tI, Chamas da Vida, Salve Jorge, etc. Criou o projeto Teatro na Côrte, (apresentações cênicas em espaços extra cotidianos). Ganhou o prêmio de melhor atriz em 2011 com o espetáculo solo “Medeia” no 18º Festival Nacional de Monólogo Ana Maria Rêgo) etc.

Vanja Freitas - Atriz e idealizadora, formada na Escola de Teatro da Universidade Federal da Bahia, faz teatro, televisão e cinema. Trabalhos: Álbum de família, direção de José Possi Neto. Clipe: Contatinho, direção de Brivilati. Cinema: 21, Mão na cabeça, direção de Milton Alencar. Dirigiu ‘'O Rinoceronte’ de Ionesco e cenas da peça ‘ Vestidos de Noiva’, ambos no Teatro Sesc da Tijuca. Participações: Malhação, A dona do pedaço. TV Globo.

FICHA TÉCNICA:

Texto: Herton Gustavo Gratto

Direção: Amir Haddad

Elenco: Claudiana Cotrim e Vanja Freitas

Desenho de Luz: Marcelo Camargo

Iluminação: Brisa Lima

Figurino e cenografia: Lorena Sender

Preparação corporal: Claudiana Cotrim

Preparação vocal: Vanja Freitas

Coreografia: Mario Cardona

Trilha Sonora: Máximo Curtim

Fotografia e Sonoplastia: Ana Clara Cantanhede