sexta-feira, 17 de julho de 2020

EXPOSIÇÃO DE QUADROS FEITOS EM iPad FINE ART.


No dia 27 de junho de 2019, haverá mais uma exposição da artista plástica e poeta, Maria Dolores Wanderley, nascida em Natal e radicada no Rio de Janeiro há quase 40 anos. A exposição que será realizada no Ipanema 159, na Rua Joana Angélica, 159 a partir das 19 horas, conta com a curadoria de Renato Rezende e terá 24 quadros, todos criados usando os recursos do iPad e impressão em Fine Art. 

Durante os últimos anos Dolores tem se dedicado a produzir imagens digitais únicas, desenhos digitais, que imprime e assina numa atualização contemporânea da milenar arte do desenho, que, como sabemos, servindo originalmente como esboços ou estudos para pintura, relacionam-se ao ato de pensar e à poesia. Assim são os desenhos desta exposição, sugestivamente intitulada “Caniços”, atuando na rica mão dupla da poesia e do desenho.

“Pois, se por um lado os desenhos de Dolores atualizam a forma e o suporte do desenho, aproximando-os a uma releitura do pop, agora pleno de leveza e tropicalidade; por outro funcionam como poemas visuais que remetem às praias e às tardes preguiçosas e ensolaradas de seu Nordeste natal”, afirma Renato.

Há dois anos que a artista vem se dedicando a este tipo de desenho / pintura. Dolores diz que seu inconsciente capta o que vai acontecer e se expressa através do iPad. O seu trabalho é de dentro pra fora, como uma pintura. São poucos os poetas que conseguem construir uma linguagem lírica com potência expressiva tanto na forma literária como na visual. Maria Dolores Wanderley pertence a esta rara linhagem. 

Apenas aparentemente ingênuas, as obras de Maria Dolores Wanderley agradam e comovem porque se despem de toda artificialidade para sustentar (coisa sempre difícil) uma aposta na leveza da vida humana. 

Ela já fez colagens e pinturas com os dedos, mas se apaixonou em pintar pelo iPad. Seu contato com as possibilidades que o tablet oferece para quem desenha se deu por acaso. Recebeu um de presente para preparar aulas e eventualmente fotografar. Sem querer, descobriu uma paleta de cores fascinante e foi experimentando. Ficou empolgada e passou a desenhar ininterruptamente. Depois veio a necessidade de um suporte. Através de amigos artistas chegou à impressão Fine Art, técnica que os fotógrafos estão usando.

Ela usa o radar do poeta, por ser poeta, com a síntese da poesia que ela emprega no desenho que nas cores do iPad se tornam verdadeiros quadros.


SOBRE A AUTORA.

Maria Dolores Wanderley é artista plástica, poeta, contista e romancista.

Publicou: Rumores de Azul (poesia-2001); Mar Espesso (poesia-2003); A Duna Intacta (poesia-2006); Paralelo 5 (contos-2010) um ensaio fotográfico-poético sobre as formas (2010); Ao Rés do Chão (poesia-2013); Cosmocrounch (contos-2014); Esperando a Hora da Stella (poesia-2016)  Baracho (romance-2018).

Em 2007 e 2009 organizou junto à Casa da Ciência da UFRJ os ciclos de palestras “Geologia para Poetas” com a participação de grandes nomes das Ciências Geológicas brasileiras e da Poesia luso-brasileira, e que resultou na edição de uma revista primorosa.

Expôs por três vezes, inicialmente colagens, no Centro Cultural Horácio Macedo da UFRJ, a última, em 2016, sob curadoria de Renato Rezende –Bachelor of Arts pela Universidade de Boston, Mestre e Doutorando em Arte e Cultura Contemporânea no Instituto de Artes da UERJ.

Dolores nasceu em Natal, Rio Grande do Norte, mora no Rio de Janeiro para onde veio há quase quarenta anos completar seus estudos e trabalhar como Professora Associada no Departamento de Geologia da UFRJ.

SERVIÇO 

EXPOSIÇÃO: “Caniços", de Maria Dolores Wanderley.

CURADORIA: Renato Rezende

ABERTURA – 27 de junho, das 19 horas, às 22 horas.

DURAÇÃO: de 27 de junho até 25 de julho, das 11 h às 23:30 h, todos os dias.

LOCAL – Restaurante Ipanema 159 – Rua Joana Angélica, 159 - Ipanema.  Em frente ao Metrô Nossa Senhora da Paz.

REALIZAÇÃO: 
Espaço Cultural Marilene Carvalho.

Assessoria de imprensa da exposição e produção: Maria Fernanda Gurgel
@maria_fernanda_gurgel






EM JULHO/2019, O POETA E CONTISTA MARCELO PEIXOTO, LANÇA SEU 2º LIVRO DE POESIAS NO RIO DE JANEIRO.


No dia 10 de julho de 2019, o poeta e contista, Marcelo Peixoto, lança seu segundo livro de poesia, "Solidão Quebrada", com poemas dos anos 60 a 2010 na Livraria da Travessa do Leblon, das 19 h às 22 horas.

Peixoto sempre disse que na realidade ele era poeta, o resto eram coisas que lhe atribuíam. Pernambucano que mora no Rio de Janeiro é também cidadão do mundo, o que se pode sentir nessa coletânea de poemas dos anos 60 a 2010, onde ele faz uma seleção dos seus preferidos. Definindo a sua poética, que poesia para ele é a palavra exata e renovada.

Ele não poupa nada, nem a si mesmo, fiel às suas verdades e suas consequências. O poeta nos leva a uma viagem por sua linguagem e expressão muito própria e forte, tanto pela beleza como pela dor, mas acima de tudo pela verdade. Um livro para ser lido e também usado, como é a sua intenção ao poder destacar as páginas através de uma serrilha enviando a poesia que serve como utilidade para se escrever anotações no verso de cada página e circular continuamente em um mundo onde ela é cada vez mais necessária. 

Segundo o poeta Marco Polo: "Em Solidão Quebrada, Marcelo Peixoto constrói uma poética embasada nos contrastes da vida e do mundo. Se fala do amor e da juventude como forças e também se fala da velhice e da solidão como perdas. Se mergulha dentro de si próprio com certa volúpia, o poeta revoltado, também não consegue esquecer os problemas sociais como a fome e a violência. Assim, oscilando em pêndulo mágico ao longo do seu livro, Marcelo Peixoto constrói uma poética forte e leve, dura e límpida, árida e suave. Uma poesia que só os poetas verdadeiros são capazes de criar." 

Albuquerque Pereira afirma que – "Este livro é um resumo de sua instigante obra, aqui retratada em décadas por meio das quais torna-se visível a evolução de um poeta que prima pelo muito a dizer. E de forma cada vez mais densa. Por isso ele dá tanto o que pensar, quanto mais se penetra no seu texto, sempre revelador a cada nova leitura"

O poeta pernambucano Maurício Mota diz que “Escrever é, para Marcelo Peixoto, o próprio ofício da palavra, sua poesia surpreende pela devoção ao ritmo. É mono metafórica, usa a sinédoque de maneira tal, inovadora no sentido mais amplo do brilho da poesia”

“No livro Solidão Quebrada o leitor terá a oportunidade de observar através de uma viagem feita dos anos 60 a 2010 a evolução de sua poética. Um livro para descobrir muito mais do que nos mostra”, afirma o ator Diogo Vilela. 

SOBRE O AUTOR:
Marcelo Peixoto, Recife – PE, cursou sociologia e política pela UFPE. 
É autor dos livros: Pastor da solidão (Poesia), Ai quem me dera beijar os lábios de Dorothy Lamour (contos) e Cemitério Canários (contos).
Trabalhou com audiovisual na Massangana Multimídia da Fundação Joaquim Nabuco, onde tem diversos documentários culturais disponibilizados no acervo da instituição.



SERVIÇO
Livro de poesias Solidão Quebrada
AUTOR: Marcelo Peixoto

LOCAL: Livraria da Travessa do Shopping Leblon. - Av. Afrânio de Melo Franco, 290 / loja – 205 A, Leblon – Metrô Jardim de Alah.
Tel. (21) 3138-9600

DATA DO LANÇAMENTO – Dia 10 de julho de 2019.
HORÁRIO: das 19h às 20h. 
Editora Coqueiro 
Preço do livro: R$ 29,99
Páginas – 66

ASSESSORIA DE IMPRENSA:
Maria Fernanda Gurgel
@maria_fernanda_gurgel








quinta-feira, 1 de novembro de 2018

"CRÔNICA DE UMA CIDADE AMADA"


"CRÔNICA DE UMA CIDADE AMADA", A NOVA EXPOSIÇÃO DO FOTÓGRAFO LUIS TEIXEIRA MENDES, COM CURADORIA DO RENOMADO WALTER FIRMO, AGORA NO PALÁCIO TIRADENTES. O FOTÓGRAFO DOS PALÁCIOS.


Após 3 meses de sucesso no Museu da República com a exposição "Crônica Carioca de um Rio Particular", onde teve recorde de público no Palácio do Catete com 12 mil visitantes, o fotógrafo Luis Teixeira Mendes foi convidado a continuar com seu trabalho sobre o Rio de Janeiro no Palácio Tiradentes, de 30 de outubro a 30 de novembro. A nova exposição será chamada "Crônica de Uma Cidade Amada" e terá 40 obras da primeira exposição com mais 20 inéditas. Também com curadoria do renomado fotógrafo Walter Firmo, Teixeira Mendes focará num Rio mais romântico, poético e misterioso, com várias fotos noturnas com luz elaborada, como é conhecido seu trabalho. O artista já está começando a ser chamado de “O fotógrafo dos palácios”. Além do Palácio do Catete e Tiradentes, também foi convidado pelo Palácio Rio Negro, em Petrópolis, onde os ex-presidentes da república passam uma parte de suas férias, para expor em dezembro e janeiro. 
O fotógrafo foi proprietário da Paradise Vídeo, em Copacabana, durante vinte anos. Era especializada em filmes cults. Vários intelectuais e artistas viviam lá. Tornou- se um point para se falar de cinema. Fechou, no  último dia de janeiro de 2016, deixando a cidade do Rio mais triste.  Luis resolveu investir em peças de teatro, montando duas com seu próprio recurso, mas o talento e a paixão por fotografias falaram mais alto.


SERVIÇO

CRÔNICA DE UMA CIDADE AMADA
De 30 de outubro a 30 de novembro
Palácio Tiradentes
Rua Primeiro de Março s/n – Praça XV 
Telefone (21) 2588-1000
Segunda a Sábado das 10 h às 17 h. Feriados das 12 h às 17 h.
Entrada Franca
Classificação Livre







OLDDSIMÃO NO SHOW "MISTURA FINA" SUCESSO NA ESPANHA


No dia 28 de outubro, o cantor e compositor hispano–brasileiro, OlddSimão, fará um show intitulado “Mistura Fina”, no Beco das Garrafas, às 18 horas.

O cantor/compositor nasceu em Salvador e foi com 20 dias de nascido morar em Madri. Fez carreira lá. Retornou este ano para o Brasil, já com uma série de shows marcados.

Ele apresentará um mix de canções clássicas e conhecidas da MPB e internacionais dos anos 60 até a atualidade além de músicas próprias com essência espanhola latina no MPB.

O cantor estará acompanhado pela sua banda, composta por sete músicos, sobre a direção do maestro Celso Santana.   Ele fez e faz muito sucesso na Espanha.

OLDDSIMÃO é um cantor hispano-brasileiro de pop jazz e blues, atualmente com 18 anos de idade. Começou precocemente aos 8 anos tocando piano e cantando com o maestro Hilton Prado, e Cecilia Blanco, dançando no Conservatório Profissional de Dança Carmen Amaya em Madrid.

Realizou seu primeiro show em 2011 com 3 grandes atuações no Café Jazz Berlin em Madrid. Desde então, começou a atuar em vários locais, eventos etc. Em 2013 realizou um show homenageando as Divas Brasileiras na Sala Colonial Norte, Madrid, Espanha.

Em 2015 gravou seu primeiro CD inédito “Brasil Dos Meus Olhos”, oficial e íntegro de samba, na Baixada Fluminense, com o maestro Élcio Do Bandolim e Grandes Músicos. No mesmo ano o cantor foi convidado para realizar a sua primeira entrevista na televisão Brasil Flash TV no programa Momento Latino, que foi transmitida em duas partes tendo uma grande repercussão na Suíça e em Miami.

No ano de 2016 o cantor lançou o mesmo CD “Brasil dos Meus Olhos” num Show na Sala Collage em Madrid no boêmio bairro de La Latina, lotando e superando o foro da sala.

Neste ano gravou seu CD autoral, aqui no Rio.

“Espero neste Show, no Beco das Garrafas poder fazer magia com a música, fazendo com que todos embarquem comigo em uma viagem pelo tempo através da música” – diz OlddSimão.


FICHA TÉCNICA

Artista: OLDDSIMÃO
Diretor Artístico: Haroldo Simão
Direção Musical: Celso Santhana
Produção Executiva: Estrella Brown
Estilismo e Imagem: Estúdio Eduarda Rodrigues
Músicos: Back Vocal - Leila Mariha
Baixo: Jademir Machado
Guitarra / violão: Ricardo Campos
Bateria: Eduardo Guerra
Sax / Flauta: Léo Bernardo
Arranjos / regência / Direção musical: Celso Santhana
Gravação:
Som e iluminação: Sala Beco das Garrafas

Assessoria de imprensa: Maria Fernanda Gurgel
Tel (21) 2549-5372 / cel (21) 99999-9263




SERVIÇO

SHOW “MISTURA FINA”
Local: Beco Das Garrafas na sala Bottle’s Bar
Endereço: Rua Duvivier nº 37, Copacabana
Dia 28 de outubro de 2018 (Domingo) às 18:00 h
Duração: 1 h e 20 m
Capacidade: 80 pessoas (60 sentadas e 20 em pé) ou 150 em pé
Telefone de Contato da Casa: (021) 2543-2962
Site:  http://becodasgarrafas.mus.br
Preço: R$ 40,00







quarta-feira, 19 de setembro de 2018

CRÔNICA CARIOCA DE UM RIO PARTICULAR - ATÉ 30/09/18



EXPOSIÇÃO CRÔNICA CARIOCA DE UM RIO PARTICULAR



No dia 23 de junho, sábado, às 15:00 h, o Museu da República estará inaugurando três novas salas de exposições ao lado do quarto onde Getúlio se suicidou. A abertura será com Luis Teixeira Mendes que vai expor mais de oitenta fotos suas, com curadoria do renomado fotógrafo Walter Firmo. A exposição, que reúne fotos do Rio de Janeiro, se chama Crônica Carioca de um Rio Particular. Há cinco anos ele se especializa em fotos desta cidade, retratando seus encantos e desencantos, seus melhores ângulos, sempre com um olhar poético.
Carioca, morador de Copacabana, apaixonado pelo Rio, faz diariamente vários cliques da cidade. São momentos em que a lente encontra a curiosidade urbana.
Quem, no Rio, nunca frequentou ou não foi ao menos uma vez à Paradise Vídeo, em Copacabana, entre 1992 e 2016? A loja revolucionou o mercado de locadoras de vídeo e era especializada em filmes clássicos, cults, europeus e nacionais. A locadora virou referência na cidade, tornando-se a preferida de cinéfilos e artistas. Entre os ilustres clientes, que alugavam filmes para composição de personagem, destacam-se: Rodrigo Santoro, Bete Mendes, Flávia Alessandra, Francisco Cuoco, Sonia Braga, Malvino Salvador, Xande Valois, Teresa Cristina, Alessandra Maestrini. Os cineastas Walter Lima Junior, José Joffily, Paulo Thiago e Silvio Tendler também eram figuras constantes.
Em janeiro de 2016, o proprietário Luis Teixeira Mendes encerrou as atividades após 24 anos de funcionamento na Rua Figueiredo de Magalhães, em Copacabana. O fechamento causou comoção no bairro, nas redes sociais, e foi matéria de capa do Segundo Caderno do jornal O Globo, que a intitulou de Paradise: O Fim de uma Era.
Mas o empresário não pretendia ficar de braços cruzados. Tornou-se fotógrafo profissional e possui estúdio também em Copacabana.
Segundo Walter Firmo, que também está lançando o fotógrafo, "Luis Teixeira Mendes pertence à nova safra  que usa a fotografia como leitura e legítima defesa do belo, dissecando temas com linguagem de luzes rebuscadas, narrando com peculiaridades de formosura, requintes formais como quem escreve uma crônica carioca com uma visão particular".
Além da fotografia, outra paixão do jornalista é o teatro. De 2005 a 2007, produziu dois espetáculos infantis no Teatro Clara Nunes, no Shopping da Gávea, A Fantasia de Pinóquio e Adorável Cinderela, conquistando um público de mais de 50 mil espectadores. Em janeiro de 2017, produziu, juntamente com Dolores Del Rio, dois espetáculos teatrais: Em Nome do Filho e 4 na Kitchenette. As peças fazem parte do projeto Comédias Cariocas, que é responsável pela revitalização do Teatro Princesa Isabel, em Copacabana, um dos pontos mais tradicionais da cidade.
Luis está sempre se reinventando e investindo em cultura. É um empresário com alma de fotógrafo e produtor de teatro.




DEI A ELZA EM VOCÊ - Um Tributo a Laura de Vison


DEI A ELZA EM VOCÊ
UM TRIBUTO A LAURA DE VISON


Dia 10 de agosto, às 19 horas, estreia “Dei a Elza em Você”, no Teatro Vannucci no Shopping da Gávea.  Serão quatro sextas-feiras. O texto é de Fernando Giusti e a direção de Marco Miranda. Participação especial em Off de Rogéria.
Dei a Elza em Você é uma comédia musical, um vaudeville moderno, com entradas e saídas, intrigas, surpresas, trapaças. Três drags queens, amigas de longos tempos, proprietárias do decadente Sobradinhos Bar, resolvem remontar um show do passado para sanar suas pendências financeiras e se aliam a três jovens rapazes em busca de um grande sucesso! A partir daí, uma trama rocambolesca se desenrola culminando em um final surpreendente!
Trata-se de um espetáculo para todo o tipo de público. Engraçado, ágil e divertido, prende a atenção em um jogo quase impossível de se prever o desfecho.
Este espetáculo foi montado originalmente em 2006/2007, tendo no elenco a “drag trash” Laura de Vison, uma artista ímpar nas suas performances e que atuava também em Teatro, Cinema e Televisão. Foi seu último espetáculo, depois Laura faleceu. Um de seus principais palcos foi o bar Boêmio, no Centro do Rio de Janeiro, onde atuava como stand-up comedian. Ali, era aplaudida por turistas, antropólogos, sociólogos, atores, cantores e personalidades internacionais, como o estilista Jean Paul Gaultier. Quando soube que Laura lecionava história e moral e cívica, Gaultier, pasmo, declarou à imprensa: "Interessante essa faceta dupla, isso não seria permitido pela moral francesa".

A realização dessa nova montagem tem por objetivo fazer um tributo a artista Laura de Vison, que está completando onze anos de falecimento que será interpretada por Gustavo Azaranys (Juju Palito). Cada semana a produção vai homenagear uma atriz famosa dos anos 80 e uma drag, que vão assistir a apresentação.
O espetáculo é recheado de paródias musicais que remetem aos anos 70/80, a era das plumas, paetês e glamour. A peça inclui a diversidade de uma forma divertida e leve!  Onze anos depois é remontada com outra roupagem, direção, teatro e em homenagem aos dez anos do falecimento de Laura.

SINOPSE

Conta a trajetória de três drag-queens muito hilárias e três belos rapazes que para sanarem suas dívidas financeiras, resolvem montar um show musical revivendo os anos da era disco music (70/80). A partir daí, com muito humor, muita trapaça, muita confusão, nossas personagens armam um plano mirabolante para que possam aplicar um golpe umas nas outras a fim de se apossarem da bilheteria de estreia do show e literalmente "se dar bem" nessa história. Mas o que não previam é que um final surpreendente pudesse mudar todo o rumo de seus planos. "Dei a Elza em Você" é com certeza um espetáculo que vai entreter com muito humor toda a família. 

ELENCO

Dolores Del Rio
Fernando Giusti
Gustavo Azaranys
Diego Anicezyo
Yago Custódio
Matheus Nogueira
Participação Especial em Off: Rogéria

FICHA TÉCNICA

Direção: Marco Miranda
Autor: Fernando Giusti                                                                              
Arranjos vocais originais: Jorge Luis Cardoso
Arranjos musicais originais: Gustavo Quintella
Figurinos: Guilherme Oliveira e Fernando Giusti
Cenário: Guilherme Oliveira e Fernando Giusti
Coreografias e movimento: Yago Custódio
Iluminação: Marco Miranda e Marcão
Fotografias de divulgação: Luis Teixeira Mendes
Assessoria de imprensa e produção executiva: Maria Fernanda Gurgel
Maquiagem: Marcio Paradise
Camarins: Marcio Paradise e Mara Carvalho
Contrarregra: Paulinho
Trilha sonora e Paródias: Fernando Giusti
Som: Jorge Erlon
Administração: Mara Carvalho

SERVIÇO

DEI A ELZA EM VOCÊ
ESTREIA: 10 de agosto, às 19 h, até 31 de agosto.
LOCAL: Teatro Vannucci – R. Marques de São Vicente 52 – 3º And.  Lj. 371, (Shopping da Gávea)
TEL: (21) 2274-7246
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 70 minutos
CLASSIFICAÇÃO: 14 anos
INGRESSOS: R$ 60,00 reais (inteira) e R$ 30,00 (meia)

Dicas do dia:

"Faça tempo ruim ou bom, nunca saia sem batom!"
"Nunca use um salto maior que seu nariz."
"Quanto maior o salto, maior o tombo. Prefira Anabela ao Luís XV!"
"Uma drag prevenida sempre chama outra de querida!"






CHICA BOA


CHICA BOA É UMA COMÉDIA DOS ANOS 40, SEM PALAVRÕES, AMBIENTADA EM SANTA TERESA.

Estreou em janeiro de 2018 no Teatro Henfil em Maricá o espetáculo Chica Boa, do carioca Paulo de Magalhães (1900-1972), com direção de Lula Medeiros. Em abril o elenco veio para o Rio de Janeiro e se apresentou no Teatro Princesa Isabel no Leme e a partir de 8 de junho, às sextas-feiras se apresentará  no Teatro Henriqueta  Brieba  no Tijuca Tênis Clube  às 20hs. A Comédia de costumes é o gênero mais forte da obra de Paulo de Magalhães, onde mostra com veracidade o bom humor como viviam nossos antepassados nessa cidade maravilhosa do Rio de Janeiro. Focaliza com precisão os problemas daquela época, apresentando personagens cheios de veracidade. Em Chica Boa vemos a vida de uma casa cuja dona é dominadora e de moral absoluta. Mas o ídolo às vezes tem pés de barro. A chegada de uma jovem moderna revoluciona tudo e a todos. E a vida continua. Vida da década de 40, calma, mas que já anuncia mudanças prestes a chegar com os modernismos. Para nós no século XXI, tudo parece ingênuo. A peça foi apresentada pela primeira vez no Teatro Rival em março de 1946.    
SINOPSE
Chica Boa é uma comédia em três atos curtos sem intervalo. Se passa numa chácara em Santa Teresa, cuja dona é a Engrácia, rabugenta e tirânica interpretada por Leda Lucia que tem por marido o submisso Teodósio (Sergio Borelli).
Chica Boa, interpretada por Gina Teixeira é uma jovem que vem humanizar essa família e torná-la mais feliz.
Ema, vivida por Zelia Zamyr é a solteirona que mora agregada ao núcleo familiar além do viúvo Manduca interpretado por Samuel Lunna e do filho da Engrácia, o tímido Liberato, papel interpretado pelo diretor Lula Medeiros.
Lomelino é o procurador e advogado de Teodósio, interpretado por Roger Monsores.

Sarita é a viúva vizinha da família, recém chegada ao bairro e interpretada por Ana Paula Kallil e a empregada Expedita, que costura os três atos com seus monólogos, é interpretada por Auxi Pedreira. 

ELENCO:
Gina Teixeira (Chica Boa) 
Leda Lucia (Engrácia) 
Sergio Borelli (Teodósio)
Zélia Zamyr (Ema)
Samuel Vianna (Manduca)
Lula Medeiros (Liberato)
Roger Monsores (Lomelino)
Ana Paula Callil (Sarita)
Auxi Pedreira (Empregada Expedita)

FICHA TÉCNICA:
Texto: Paulo de Magalhães 
Direção e Cenografia: Lula Medeiros 
Figurinos: Criação Coletiva
Trilha Sonora: Lula  Medeiros  
Criação de Luz: Leda Lucia
Operação de Áudio e Fotografia: Luis Alberto
Assessoria de Imprensa e Produção Executiva: Maria Fernanda Gurgel
Produção Geral: LLM Produções Artísticas

SERVIÇO: 

ESTREIA: 
Dia 8 de junho – sexta-feira,  às 20h
LOCAL: 
Teatro Henriqueta Brieba (Tijuca Tênis Clube)
ENDEREÇO: Rua Conde de Bonfim, 451.
TEL: 3294-9400 / WhatsApp 99266-4952
TEMPORADA: 
Sextas, dias 8, 15, 22 e 29 de junho, às 20h.
INGRESSOS: 
R$ 40,00 (INTEIRA) e R$ 20,00 (MEIA)
DURAÇÃO: 70 minutos
CLASSIFICAÇÃO: 12 anos






PEÇA SALINAMA – MAR DE LAMA


PEÇA SALINAMA – MAR DE LAMA
"Qualquer semelhança é mera coincidência."

No dia 14 de abril, às 20:30 h, estreia a peça Salinama – Mar de Lama, de Estaine Alencar, na Casa da Espanha, com direção e adaptação de Júlio Luz. Em cena, onze atores que são peças de xadrez.
A história se passa numa cidade do interior do Brasil chamada Salinama. Lá os políticos Lourenço Milito, Vicente Colombo e Adalberto Torres participam de um esquema de corrupção para conseguir apoio para as próximas eleições. A delegada da cidade, Miriam, insatisfeita com seu trabalho entediante, recebe uma incrível denúncia onde crueldade, drogas e sexo se misturam. Ao investigar o caso, não só encontrará a corrupção, mas um verdadeiro mar de lama.
Todos os dias, ao acordarmos, nos deparamos com notícias cada vez mais escandalosas sobre corrupção no país. 
“A primeira vez que li o espetáculo, pensei de imediato em transformar os personagens em peça de xadrez, pois o xadrez pode ser uma boa metáfora para o jogo da vida, de certa conquista de poder. A encenação se passa num tabuleiro e os personagens se movem como as peças do jogo. Cada cena é uma jogada com um grande xeque-mate”, diz Júlio Luz, diretor.

Será que só reclamamos da farra com o dinheiro público porque não estamos nela? Salinama é uma cidade brasileira onde o lema “aos amigos tudo, aos inimigos a lei” prevalece, onde a crueldade com o ser humano de uma classe inferior parece normal, já que ele também é visto como inferior. Ela nos faz lembrar que também somos peças deste jogo de xadrez pelo poder e que fingimos ou nos esquecemos disso propositalmente, porque de fato é mais fácil cruzar os braços. Não estamos na farra.




FICHA TÉCNICA:

Texto: Estaine Alencar
Adaptação e Direção: Júlio Luz
Direção de Movimento: Janaína Gaia
Assistente de Direção: Rafael Albuquerque
Elenco: André Caldas, Beatriz Costa, Beatriz Gaia, Carol Marques, Clarissa Durão, Danielle Holanda, Gabriel Sardinha, Isabella Beatriz, Lucas da Purificação, Nathalia Queiroz e Robson Araújo.
Consultoria de Xadrez: Sergio Dias
Cenografia e Figurino: Kelly Régis
Visagismo: Robson Assis
Iluminação: Marcelo Amaral
Programação Visual: Henrique Rocha
Cenotécnico: Giovan Bueno
Produção: Equipe Salinama – Mar de Lama
Fotos: Cecília Fonseca
Assessoria de Imprensa: Maria Fernanda Gurgel
Realização: RCL Produtora Artística

SERVIÇO: 

Local: Casa da Espanha
Rua Maria Eugênia, 300 – Humaitá
Informações: (21) 98127-9366
Sábados, às 20:30 h e Domingos, às 20 h
Duração: 70 minutos
Capacidade: 100 lugares
Classificação etária: 13 anos
Temporada: de 14 de abril a 06 de maio de 2018.
Ingresso: R$ 40,00 (Inteira)